Ein Wohnungseinbruch ist für jeden ein Albtraum. Noch schlimmer ist es, wenn hierbei persönliche Dinge, die einem ans Herz gewachsen sind, brutal entwendet werden. Der bekannte deutsche Maler Hans Purrmann hat seine Frau in dem schönen Werk Frau im Sessel in Sorrent im Jahr 1924 porträtiert und später seiner Tochter geschenkt. Daneben wurde das Werk Blumenstrauß aus dem Jahr 1939 gestohlen

In einem wegweisen Urteil hat der Bundesgerichtshof am 19. Juli 2019 den Eigentümerschutz gestärkt. Die Berufung ist von uns zuvor vor dem Oberlandesgericht Nürnberg vertreten worden.

Das Verfahren kam Dank einer brillanten Nichtzulassungsbeschwerde von Herrn Rechtsanwalt am BGH Dr. Thomas vom Plehwe durch das Nadelöhr der Zulassung durch den BGH mit einer Erfolgsquote von durchschnittlich 4 % . Es ist ohnehin unverständlich, wie oft Oberlandesgerichte keine Revision zulassen,  weil die  Angelegenheiten keine allgemeine Bedeutung hätten, was in den meisten Fällen nicht stimmt.

Der Bundesgerichtshof hob das Urteil des Oberlandesgerichts Nürnberg auf und verwies das Verfahren zurück an einen anderen Senat des Oberlandesgerichts.

Die Ersitzung ist der häufigste Erwerbstatbestand bei gestohlenen und abhandengekommenen Kunstwerken. Grundsätzlich reichen hierfür zehn Jahre gutgläubiger Eigenbesitz.  Hierfür reicht es, dass der in Anspruch genommene die Bilder zehn Jahre als eigene besessen hat. Dies liegt in der Regel vor, wenn dem Besitzer keine Anhaltspunkte für ein Diebstahl oder Abhandenkommen bekannt sind.

Die Rechtsprechung hat die Gutgläubigkeit in vielen Fällen leider immer viel zu großzügig angenommen. Der Bundesgerichtshof hat dem jetzt einen Riegel vorgeschoben und gefordert, dass der Besitzer eine sekundäre Darlegungslast hat. Er muss also seine Gutgläubigkeit plausibel machen, dass er keine Anhaltspunkte hatte oder ihm Dinge aufgefallen sind, woraus er schlussfolgern muss, dass ihm die Werke nicht gehören können.

Im vorliegenden Fall will der Vater des Beklagten die äußerst teuren Kunstwerke in einer Galerie in Dinkelsbühl gekauft haben. Zum Kaufpreis schwieg sich der Beklagte aus. Ein äußerst niedriger Kaufpreis ist natürlich ein wichtiger Anhaltspunkt. Werke von Hans Purrmann fangen heute den Kunstmarkt bei 50.000 € an.

Doch gibt es überhaupt eine Galerie in Dinkelsbühl, die so hochwertige Werke der klassischen Moderne verkauft? Wir haben dort keine Galerie gefunden. Es wurde auch keine konkret vom Beklagten benannt.

Die gestohlenen Werke waren ausgeschrieben mit Hans Purrmann signiert, sodass nach nur kurzer Recherche auch jedem Laien klar sein muss, dass er etwas besonderes haben muss was eine Menge wert ist.

So ging es auch dem Käufer der schönen Gemälde von Hans Purrmann. Es schenkte diese später seinem Schwiegersohn für den Hausbau und den Unternehmensstart. Heute ist dieser der Beklagte.  Als der so reich beschenkte Beklagte die Bilder zu Geld machen wollte, wendete er sich diskret an ein Schweizer Aktionshaus für hochwertige Kunst. Trotzdem behauptete er, den hohen Wert nicht gekannt zu haben.

Das Auktionshaus fragte pflichtgemäß beim Purrmann Archiv nach, der dem Auktionator darauf hinwies, dass die Werke als gestohlen gemeldet sind. Kurz darauf besuchte die Polizei den Autohändler in seiner Werkstatt. Panisch sind die Bilder vom Besprechungszimmer abgehängt und in der Werkstatt vor der Polizei versteckt worden. Macht das ein gutgläubiger Eigenbesitzer?

Das alles genügte dem Oberlandesgericht Nürnberg nicht. Er sprach dem Kläger trotz Vorlage der Ermittlungsakte sogar ab, dass die Werke in seiner Villa in Stuttgart gestohlen worden sind.  Auch seien die Werke ja gegebenenfalls nicht von Hans Purrmann, sondern eine Fälschung. Diese doch recht rüde Handhabung war nicht nur uns, sondern auch dem Bundesgerichtshof zu viel. Das Urteil des Oberlandesgerichts Nürnberg sei geeignet, das Vertrauen der Bevölkerung in die Rechtsprechung zu erschüttern, so die Vorsitzende des Bundesgerichtshofs Stresemann.

Doch das Gesetz selbst ist auch noch immer notleidend. Mit der Ersitzung wollte man ursprünglich Erwerbern helfen, welche gutgläubig gestohlene Gegenstände erworben haben. Der Paragraf ist aber so weit gefasst, dass jeder, der eine Sache in gutgläubigen Eigenbesitz hat, nach zehn Jahren Eigentümer wird. Die Beweislast gegen die Gutgläubigkeit liegt bislang noch immer beim Bestohlenen. Das muss dringend geändert werden.

Herr Bullinger ist der Anwalt des Kunstmuseums Bern, der Erbin der Kunstsammlung von Cornelius Gurlitt. In einem aktuellen Beitrag in der FAZ spricht er dem großzügigen Erblasser Gurlitt pauschal jede Gutgläubigkeit ab. Das ist nicht nur unfein gegenüber Gurlitt und seiner Erbin, sondern schlicht falsch.

Die Ersitzung ist neben der Verjährung ein veritabler Restitutionskiller bei Raubkunst. Wer also faire und gerechte Lösungen will, muss die Beweislastverteilung ändern. So sieht es übrigens auch die BGH Vorsitzende Stresemann.

Wir kämpfen weiter und hoffen, dass der neue Senat am Oberlandesgericht Nürnberg das Eigentum des Klägers auch vor einer hoffentlich baldigen Gesetzesänderung bei der Ersitzung anerkennt und die Bilder bald nach Hause kommen können.

 

Rechtsanwalt Dr. Hannes Hartung ist seit 2002 Spezialist für internationales Kunstrecht. Er brachte den Fall der sitzenden Frau von Hans Purrmann vor den Bundesgerichtshof.

Wir freuen uns, bei THEMIS ab sofort mit Dr. Armin Sieber Litigation PR und Presse – Medienrecht integriert unter einem Dach anbieten zu können. Dies ermöglicht eine ganzheitliche Vertretung kritischer Fälle, die sowohl eine intelligente Rechtskommunikation bei reputationsgefährdenden wahren Tatsachenbehauptungen als auch das schnelle anwaltliche Eingreifen bei falschen bzw. ehrabschneidenden Tatsachenbehauptungen mit den klassischen Mitteln des Presserechts durch umgehende Abmahnung und einstweilige Verfügung ermöglicht. In bestimmten Fällen empfiehlt sich von vornherein das gemeinsame Vorgehen mit Dr. Sieber im Litigation PR im Team mit RA Dr. Hartung für die effektive anwaltliche Interessensvertretung.

Sieber Senior Advisors ist seit geraumer Zeit eine bekannte Größe, wenn es um anspruchsvolle Kommunikationsfragen geht. Jetzt hat die angesehene Kommunikations-Beratung einen neuen Standort im Herzen Münchens bezogen: Mitten im Kunstareal nutzt das auf Corporate Communications spezialisierte Team die Räumlichkeiten der GalerieKanzlei. Nach dem Motto: Offene Räume für offenes Denken, arbeiten hier Kommunikationsprofis und Anwälte inmitten zeitgenössischer Kunst unter einem Dach.

Armin Sieber und sein Team beraten immer dann, wenn es um viel geht: Crisis & Litigation, Finance & Transaction, Executive Communication, Transformation & Change. Unter den Mandanten befinden sich angesehene Manager und Stiftungen, internationale Wirtschaftsprüfungsgesellschaften, Kanzleien, mittelständische Unternehmen und globale Großkonzerne.

„Für unsere Mandanten ist das ein echter Gewinn,“ meint Gründer und Geschäftsführer Armin Sieber. „In der Krisen können wir nun jederzeit auch medienrechtliche Expertise hinzuziehen, falls die Waffen der PR einmal nicht mehr ausreichen.“ Alle übrigen wirtschaftsrechtlichen Auseinandersetzungen, die Sieber häufig in Zusammenarbeit mit anderen großen Kanzleien begleitet, bleiben davon selbstverständlich unberührt.

Die GalerieKanzlei wird durch die Anwälte von Themis Hartung & Partner betrieben. Hannes Hartung hat sich einen Namen im Bereich Kunst-, Urheber- und Medienrecht gemacht. „Wir freuen uns sehr über die Partnerschaft mit Sieber Senior Advisors,“ meint Hartung, „Auch bei unseren Mandanten insbesondere in den Kunstrechtsfällen gibt es häufig Streitsachen, die auch eine enorme Öffentlichkeitswirkung haben. Da arbeiten wir in Zukunft noch enger zusammen, wenn es darum geht, die Reputation unserer Mandanten zu schützen.“

Die neue Adresse lautet:

GalerieKanzlei im Kunstareal / Türkenstraße 11 / 80333 München

Liebe Kunstfreundin,
lieber Kunstfreund,

 

ein großartiges Jahr der Kunst 2018 neigt sich seinem Ende zu.

Ein Höhepunkt war sicherlich die internationale Konferenz zum 20. Geburtstag
der Washingtoner Prinzipien im Haus der Kulturen in Berlin, die eher eine Bestandsaufnahme war, als das wirklich neue
Wege in die Zukunft aufgezeigt worden wären. Hierzu erscheint am kommenden Donnerstag, den 06.12.2018

mein Beitrag in Kunst und Auktionen: Kunstrecht 2018 RA Dr. Hannes Hartung, welchen ich Ihnen vorab zukommen lassen darf.

Passend hierzu füge ich meinen aktuellen Leitfaden für die Praxis zum Umgang mit Raubkunst in Deutschland bei.

Ein Auktion der ganz besonderen Art durften wir im Herbst bei Sotheby´s erleben,
in welchem ganz zufällig nach Zuschlag ein Banksy zur Hälfte geschreddert wurde.
Das war ein Happening der besonderen Art, welche nur Gewinner hat.
Die glückliche Käuferin wird sicher keine Gewährleistungsansprüche wegen Sachmängeln geltend machen.

Wie sehen Sie das? Näheres erfahren Sie in meinem Statement in der WELT AM SONNTAG vom 14.10.2018.

In New York ist die Klage auf Rückgabe des Welfenschatzes zugelassen worden.
Das Gericht geht für seine internationale Zuständigkeit schon jetzt davon aus, dass eine unrechtmäßige Transaktion
des jüdischen Händlerkonsortiums im Zusammenhang mit dem Genozid vorliegen muss- sonst wäre es
international nicht zuständig.  Die böse Vermutung eines Zwangsverkaufes steht im Raum. Hier ist es 5 vor 12
und ich hoffe auf eine ausgewogene Lösung. Sie auch?

Meine ausführliche Analyse in der WELT vom 03.08.2018 lesen Sie hier.

 

Die ersten Erfahrungen mit dem Kulturgutschutzgesetz waren alles andere als gut und
die Planungen für die europäische Verordnung lassen nichts Gutes erwarten.

Eine Analyse zum missglückten Wurf KGSG können Sie hier lesen.

 

Abschließen darf ich mit einem Beitrag zu Künstlernachlässen. 

Herzlich empfehle ich die schöne Publikation „Es bleibt die Kunst“ vom BBK in Bayern.

Dort versucht man auf meine Anregung eine Stiftung Kunsterbe Bayern zur

adäquaten Betreuung der bedeutenden bayerischen Künstlernachlässe zu errichten.

Wir alle hoffen in dieser wichtigen ehrenamtlichen Arbeit auf viel Zuspruch und Unterstützung.

Bereits heute wünsche ich Ihnen eine angenehme Adventszeit und
frohe und geruhsame Weihnachten mit einem guten Rutsch in ein glückliches
und erfolgreiches, gesundes und glückliches neues Jahr 2019.

Hinweisen darf ich noch auf unsere tolle aktuelle Ausstellung von Katerina Belkina
in der GalerieKanzlei, welche gerade fulminant bei Sotheby´s verkauft wurde und mit einer Finissage am 25. Januar 2019 endet.

Im Februar starten wir die neue Ausstellung mit einem Auszug aus der reichen Retrospektive
von dem berühmten Münchener Künstler Peter Schermuly.

Hierzu darf ich Sie herzlich einladen; weitere Infos bei mir oder unter www.galeriekanzlei.com

Ihnen wünsche ich alles Gute und verbleibe

 

Mit herzlichen Grüßen aus München

Ihr

 

 

Hannes Hartung

In der WELT vom 13.10.2018 äußert sich RA Dr. Hannes Hartung zur spektakulären Versteigerung des „Girl with balloon“ von Banksy.

Unmittelbar nach dem Zuschlag wurde das Bild durch einen im Rahmen integrierten Schredder bis zur Hälfte in Streifen geschnitten. RA Dr. Hartung dazu:

„Was ist und worin liegt die bestimmungsgemäße Verwendung eines Banksy?“, fragt Rechtsanwalt Hartung, der hier grundsätzlich einen Sachmangel erkennt, einen Begriff den es im deutschen wie im britischen Zivilrecht gibt: „Aber der vermeintliche Mangel einer hälftigen Zerstörung des Banksy wird selbst zum Kunstwerk, zur Performance und zum Happening.“ Rein juristisch betrachtet werde das Bild so vielleicht sogar noch hochwertiger, „ein performativ geadeltes Super-Unikat“.

Den vollständigen Beitrag können Sie hier lesen.

 

Am 12. Oktober 2018 hält RA Dr. Hannes Hartung in Rom (Società Dante Aligheri im Palazzo Firenze) einen Vortrag zu Chancen und Herausforderungen für die Schiedsgerichtsbarkeit in Kunstdisputen, insbesondere bei Raubkunst. In Fallstudien in der Session „Art in Dispute“ wird er aus vergangenen Fällen berichten. Seit der Konferenz in Den Haag 2003 versucht man das Schiedswesen im internationalen Kunstrecht zu etablieren, bisher leider mit nur sehr überschaubaren Erfolgen. Lassen Sie uns gemeinsam daran arbeiten, dass dies besser wird.

 

Herzliche Einladung!

von Rechtsanwalt Dr. Hannes Hartung TEP

Lehrbeauftragter, Testamentsvollstrecker (AGT)

 

VIDEO des Vortrags von RA Dr. Hannes Hartung in der Galerie der Künstler (ab 36:10)

 

Der Künstler ist als Mensch vergänglich, seine Kunst aber bleibt für immer.

 

Liebe Künstler,

liebe Kunstfreunde,

 

kaum ein Thema ist so emotional belastend und tatsächlich herausfordernd wie die Planung der eigenen Nachfolge. Und doch ist die Regelung der Nachfolge seiner Werke so wichtig, dass sich der Künstler schon zu Lebzeiten unbedingt damit beschäftigen sollte. Hierzu darf ich Ihnen eigene Gedanken vortragen:

 

I. Der Künstlernachlass

 

  1. Zum Nachlass gehört allgemein alles, was im Rechtssinne dem Künstler gehörte und jetzt im Wege der Gesamtrechtsnachfolge auf die Erben übergeht. Das ist also alles, was dem Erblasser gehörte. Im engeren Sinne ist natürlich als Künstlernachlass das künstlerische Werk des Künstlers entscheidend, soweit es vorhanden ist, oder auch noch erworben werden kann.

 

Für die Entwicklung jeden Künstlernachlasses ist es essentiell, welchen Willen der Künstler hatte. Anhaltspunkte hierfür können sich in seinem Testament finden. Im Regelfall sind es aber die Gespräche mit seinen Angehörigen und Freunden. Ein Künstlernachlass ist kein Selbstzweck.

 

  1. Was also soll der Künstlernachlass machen? Im Regelfall wünscht sich der Künstler die Ausstellung und Verbreitung seiner Werke auch über seinen Tod hinaus. In vielen Fällen stellt sich der wirtschaftliche Erfolg eines Künstlers leider erst nach seinem Tode heraus, sodass auch der Verkauf einzelner Werke sicher dem Willen des Künstlers entspricht. Schließlich ist es bedeutsam, ob die Kunst nicht auch in die Kunstgeschichte eingehen kann, sprich ob eine kunstwissenschaftliche Aufarbeitung beginnen kann.

 

  1. Ausstellungsplätze des Künstlernachlasses können neben Galerien auch Museen und Auktionshäuser sein. Bevor man aber diesen Schritt macht, muss man das Werk sichern und inventarisieren. Als erster Schritt steht das Inventar, dann folgt ein detailliert beschriebener Katalog.

 

Wie in allen Dingen im Leben bedürfen solche Schritte der Finanzierung, welche unter anderen durch Verkäufe möglich sind. Gängige Einnahmequellen sind Verkäufe von Werken aus dem Künstlernachlass. Möglich sind auch Vergütungen durch die Verwertungsgesellschaft VG Bild Kunst, welche die Verwertungsrechte des verstorbenen Künstlers in der Regel wahrnehmen.

 

  1. Hier ist das Folgerecht bedeutsam, welches in Deutschland eine Beteiligung in Höhe von 4 % bis zu 3000 Euro und ab 50.000-100.000 Euro eine Beteiligung von 3 % gewährt. War der Künstlers als Bildhauer skulptural tätig, kann man auch an posthume Reproduktionen durch Küsse und Abflüsse denken.

 

Grundsätzlich empfehle ich, dass Künstlernachlässe erst ab einem Wert der Kunstwerke von mindestens Euro 300.000 alleine betrieben werden.

 

  1. Das Archiv ist das Herzstück eines Künstlernachlasses. Das Künstlerarchiv ist für die Kunstgeschichte unverzichtbar. Im Künstlerarchiv finden sich sämtliche Aufzeichnungen Korrespondenzen des Künstlers, sowie seine Werkdokumentationen. Ein Werkverzeichnis eines bedeutenden Künstlers ist unabdingbar, um die Instanz für die Zuschreibung der Werke zu sein. Ein Werkverzeichnis muss vollständig sein. Was nicht im Werkverzeichnis enthalten ist, gilt als nicht authentisch. Gleichwohl muss man auch alle Werke ins Werkverzeichnis aufnehmen, welche zum Oeuvre des Künstlers gehören, aber auch im Eigentum Dritter steht.

 

II. Bestand und Nachhaltigkeit des Nachlasses

 

  1. Bitte prüfen Sie den Künstlernachlass materiell kritisch. Emotional und immateriell sind die Werke unbezahlbar und vielleicht sogar quasi unverkäuflich. Ausgangslage ist und bleibt in materieller Hinsicht jedoch zunächst einmal, zu welchen Preisen die Werke in den letzten Jahren am Kunstmarkt primär (erstmals) oder gar sekundär (mindestens ein zweites Mal) verkauft wurden. Die Marktwerte, soweit diese nicht schon bekannt sind, können Sie mit artprice.com oder durch externen Sachverstand (durch vereidigte Kunstsachverständige und Kunstberater) recherchieren.

 

  1. Es macht keinen Sinn, viel Geld zu investieren, wenn bereits zu Lebzeiten keine höheren Gewinne als 300.000 € erzielt wurden, wobei man mindestens € 50.000 im Jahr erzielt haben sollte. Mit einem Umsatz von € 50.000 im Jahr hat man die Mindestkosten erzielt, wenn man einen externen Kurator beschäftigen will, der sich des Nachlasses annimmt. Schon deswegen wird es bei den meisten Künstlernachlässen sinnvoll sein, mehrere Künstlernachlässe zu bündeln. In diesen Fixkosten sind das Personal, Immobilie (Anmietung), und knappe Verwaltungs- und Reisekosten kalkuliert. 50.000 € sind also der jährliche Mindestbetrag, der investiert werden muss, wenn Personal finanziert werden muss.

 

Das oberste Ziel des Künstlernachlasses ist es sicherlich, den Künstler am kulturellen Leben auch nach seinem Tod durch Ausstellungen teilhaben zu lassen. Hinzu kommt die Vermarktung auf dem primären auf dem Sekundärmarkt. Wurde das Werk ohnehin schon einmal verkauft, ist eine weitere Vermarktung in der Regel einfacher als auf dem Primärmarkt.

 

  1. Doch keine Bange. Erreicht der Künstlernachlass die genannten Zahlen nicht, sollte man sich mit weiteren Nachlässen in Künstlernachlassgemeinschaften Gemeinsam kann man gerade auch beim Thema Kosten Synergien für Ausstellungsräume erheblich Geld sparen.

 

Haben Sie all diese Fragen geklärt, können Sie die Nachlassarbeit angehen. Der Nachlass kann auf verschiedene Arten und Weisen verwaltet werden. Denkbar ist die private Verwaltung durch die Erben des Künstlers. Der Nachlass bleibt dann im Privatvermögen der Familie. Ein prominentes Beispiel ist der auch vom Autor vertretene Joseph Beuys Estate.

 

III. Der Künstlernachlass in einer Stiftung und steuerliche Fragen

 

  1. Grundsätzlich ist es möglich, den Küsternachlass in eine eigene Rechtsidentität wie zum Beispiel einer Stiftung zu geben. Eine Stiftung ist eine rechtlich selbständige Vermögensmasse. Auch hier gilt eine Wertgrenze von 300.000 €, wenn man eine selbstständige rechtsfähige Stiftung gründen möchte.

 

  1. Zu klären ist hier, wer die Stiftung verwalten soll. Sind es die Erben selbst oder soll dies ein professioneller Manager machen? Die Errichtung einer Stiftung bringt eine Reihe von erheblichen steuerlichen Vorteilen mit sich. Es sind Sonderausgabenabzüge von bis zu 1 Million €, welche auf bis zu zehn Jahre verteilt werden können, möglich. Durch die Errichtung einer gemeinützigen Stiftung kann man Spendenbescheinigungen ausstellen, welche Spender steuerlich geltend machen können.

 

  1. Zudem können Spenden und Zustiftungen zum Kapitalgrundstock bis zu 20 % als Sonderausgaben vom Gesamtbetrag der Einkünfte beim Spender abgezogen werden können. Soweit der Künstler Nachlass im Kapitalgrundstück einer gemeindlichen Stiftung ist, wird er überhaupt nicht besteuert. Ein wertvoller Künstlernachlass sollte auf jeden Fall in eine Stiftung innerhalb eines Jahres nach dem Tod des Künstlers überführt werden, wenn ansonsten hohe Erbschaftssteuern fällig sind. Der Freibetrag beträgt Euro 500.000 für den Ehegatten und Euro 400.000 für Kinder. Entferntere Freunde und Verwandte haben aber nur ein Freibetrag von 20.000 Euro.

 

  1. Bei der Kunststiftung kann in einer Gestaltung als gemischte Stiftung bis zu einem Drittel der Erträge durch Erben für eigene Zwecke verwendet werden. Alle weiteren Mittelverwendungen müssen den Nachlass zugutekommen. Vermögensumschichtungen innerhalb des Künstlernachlasses sind in der Regel unschädlich, wenn die daraus gewonnenen Mittel gemeinnützigkeitskonform verwendet werden. Zwei Drittel muss in die konkrete Stiftungsarbeit fließen, ein Drittel kann bei den Erben bleiben.

 

IV. Verwaltung des Nachlasses und Nachlassgemeinschaften

 

  1. Reicht das eigene Sammlungsvolumen nicht für eine Stiftung aus, sollte man sich mit mehreren Künstlernachlässen zusammentun und mit diesen gemeinsam eine Stiftung errichten. Für Bayern habe ich ja bereits die Dachstiftung Kunsterbe Bayern angeregt, welche bedeutsame bayerische Künstlernachlässe für die Ewigkeit bewahren und zeigen soll.

 

  1. Die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen und andere große Museen nehmen nur herausragende Künstler an und von denen dann auch nur die herausragenden Werke. Man sollte daher gewissenhaft prüfen, ob es Sinn macht, die Blue Chips eines Künstlernachlasses in die öffentliche Hand aus der Hand zu geben, während der Rest ja noch immer ebenso zum Küsternachlass gehört und gut verwaltet sein will.

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  1. Ein Küsternachlass sollte so geführt werden, wie sich der Künstler wünschte oder aber auch die Urheberrechte vergütet werden. Das Urheberrecht erlischt erst 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers. So kann man entscheiden, ob man einen Sunset oder ein Eternity Estate Bei einem Sunset Estate Nachlass wird dieser noch ca. 20 Jahre gezeigt.

 

V.  Fazit

Gründung einer gemeinsamen Stiftung Kunsterbe Bayern

 

Die immensen finanziellen Herausforderungen können in Bayern meines Erachtens nur durch eine gemeinsame Stiftung Kunsterbe Bayern langfristig erfolgreich gelöst werden.

 

Eine Stiftung Kunsterbe Bayern als Dachorganisation und Rahmen für die bedeutsamen bayerischen Künstlernachlässe ist meines Erachtens schon wegen der Finanzierung und denkbaren Unterstützung der öffentlichen Hand unabdingbar. Die Stiftung sollte ein eigenes Museum für die Künstlernachlässe haben, in welchen die Werke der Künstler in Wechselausstellungen gezeigt werden. Zudem würden all diese Sammlungen von Kuratoren intensiv betreut.

 

Von der Plattform eines Museums aus wird es auch viel besser und leichter sein, die bedeutenden Werke der Öffentlichkeit zugänglich zu machen und auch für den nationalen und internationalen Leihverkehr interessant zu machen. Lassen Sie uns dieses wichtige Thema gemeinsam angehen. Gemeinsam sind wir stärker.

 

Ich freue mich auf den weiteren Austausch mit Ihnen zu Gründung der Stiftung Kunsterbe Bayern. Ich habe hierfür schon die Website www.kunsterbe.org gesichert.

 

Sollten Sie zu diesem Beitrag oder zu Ihrem Künstlernachlass noch weitere Fragen haben, stehe ich Ihnen jederzeit gerne auch persönlich zur Verfügung. Meine Kontaktdaten finden Sie unten.

 

Ich wünsche Ihnen und dem Künstlernachlass, sei er von Ihnen selbst oder von ihrem lieben Verstorbenen, alles Gute und eine erfolgreiche Zukunft!

 

Mit herzlichen Grüßen

 

Ihr Hannes Hartung

 

 

 

 

 

In der WELT vom 3. August 2018 schreibt RA Dr. Hannes Hartung über die Zulassung der Klage gegen die Stiftung preußischer Kulturbesitz in New York. So sehr auf den ersten Blick eine Einmischung durch amerikanische Gerichte missfallen mag, so wichtig ist es gerade in Fällen wie diesem, in welchem wie so oft die vollständige Wahrheit nicht mehr zu ermitteln ist, eine faire und gerechte Lösung zu finden. Was der Staat von Cornelius Gurlitt eingefordert hat, muss er auch selbst einhalten.

Den Beitrag können Sie hier lesen.

Aus dem Inhalt:

Hannes Hartung gehörte zwei Jahre dem Kreisvorstand der CSU an, bevor er 2017 aus der Partei austrat und zur FDP wechselte. Heute ist er Ortsvorsitzender der Liberalen in Baierbrunn.

Der 44 Jahre alte Anwalt gilt auf dem Gebiet des Kunstrechts als Koryphäe. Er vertrat im wohl bekanntesten Fall um NS-Raubkunst Cornelius Gurlitt und leitete kürzlich ein Verfahren gegen die Stadt München wegen des Verbots von Stolpersteinen ein. Geboren wurde er in Ulm, studiert und promoviert hat er in Tübingen und Zürich. Noch als Student trat er 1995 in die CDU ein, nach seinem Umzug nach München wechselte er zur Schwesterpartei CSU.

Das eher politische Interview können Sie hier lesen.